紫砂壶
明朝万历年间，中外贸易繁荣。万历三十五年（1607年），荷兰船队将中国茶叶装运上船，这是中国茶叶传入欧洲的开始。
至此以后，中国的茶叶被大量出口运输到欧洲，随船出口的还有少量紫砂茗壶。
紫砂壶，从走出国门的那天开始，也受到了欧洲一些王室和贵族的钟爱以至收藏。
宜兴紫砂壶最早通过贸易方式出口到欧洲可追溯到1679年,留存在巴达维亚（今印度尼西亚的雅加达）荷兰东印度公司总部的档案材料见证了首批从中国漳州运抵的7箱朱泥壶。
远销欧洲款 紫砂壶
该公司1680年的记实文件记载了运抵的320把带装潢的朱泥壶，同一年，又有1635把茶壶运抵了阿姆斯特丹港。在伦敦一份英国东印度公司的文件记载了1699年运抵的82把朱泥茶壶。
远销欧洲款 紫砂壶
当时为了迎合欧洲人的巴洛克情结，宜兴的制壶艺人开始在紫砂壶表面添加装饰。
注释：【巴洛克】意为变异的珍珠，是一种代表欧洲文化的典型艺术风格，宗教的特色又有享乐主义的色彩。
朱泥外销镂空壶
首先在壶的某个部位或壶的全身做镂空装饰，发展到后来主要用红泥、紫泥、黑泥或是墨绿泥绘在黄色泥制的紫砂壶上做泥绘装饰，装饰的内容大多取材于佛教和道教的故事。
这些象征性的装饰形态对大部分欧洲人来讲充满了神秘的色彩，他们称之为“红色瓷器”、“朱泥器”。
当时有中国民间流传着“宫中艳说大彬壶，海外争求鸣远碟”的俗语。
菱花宫灯壶 清朝顺治年间作品
现藏于丹麦哥本哈根国家博物馆
清代外销的紫砂壶，在泥料的选配和造型方面变化多样，但绝大多数出于对实用性的考量，造型比较古朴，出水顺畅。
其多以朱泥制作，常加以贴花、镂空、泥绘等手法，这也成为了其区别于一般紫砂壶的最重要的三大技法。
从明代晚期到清代中期，是中国茶叶输往欧洲的黄金时期，同时也是紫砂壶的兴盛期,伴随着中国茶文化在欧洲的逐渐兴起，紫砂壶也开始走出国门、销往欧洲。至今在很多的国外博物馆都有紫砂藏品。
时大彬 梅花壶
现藏于纽约大都会博物馆
此壶整体作五瓣梅花式，周身闪现浅色的细小颗粒，砂粗而质古、肌理匀，妙趣天成。底款刻“玉照阁 大彬”，此壶是伍德沃德基金1982年购买并赠送给大都会的礼物。
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时大彬 瓜棱壶
现藏于美国旧金山亚洲艺术博物馆
此壶呈淡黄色，砂粒隐现，以较密的瓜棱均分壶身，凹棱线自钮至底相交成一点，制作严密、技艺精湛。
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沈子澈 葵花式壶
现藏于华盛顿弗里尔艺术馆
此壶温润细腻，造型为六瓣筋纹的葵花式样，筋纹清晰。六瓣筋纹与壶身浑为一体，造型大方、稳健，一贯而下，古拙雅健。壶底刻款：崇祯壬午。
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陈孟瀛 桃形对杯
现藏于巴黎吉美国立亚洲艺术博物馆
Musée national des Arts asiatiques-Guimet，吉美国立亚洲艺术博物馆，又称集美博物馆。
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孟臣款圆肩直筒壶
现藏于英国维多利亚阿尔伯特博物馆
壶身有桃花、桃叶纹贴花装饰。
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清朝康熙年间作品
现藏于英国 维多利亚阿尔伯特博物馆
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高颈酒壶
现藏于大英博物馆
壶流、壶把为龙吐水形制，壶身颈部有祥云贴花装饰和刻字装饰。
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陈鸣远扇形壶
现藏于大英博物馆
沪深呈拱桥状，扇形。
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六方双流折肩提梁壶
现藏于丹麦歌本哈根国家博物馆
壶身一分为二，壶面有贴花装饰，六方壶身搭配提梁、双流与壶盖提梁连接装饰。
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八方连续纹饰壶
现藏于法国国立吉美亚洲艺术博物馆
纹贴花装饰；壶钮为灵芝雕塑，寓意长寿
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镂空竹纹壶
现藏于纽约大都会博物馆
八方壶身玲珑有致，壶面有竹叶纹镂雕装饰，如同一捆竹，别有趣味。
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寿字云纹壶
现藏于美国大都会博物馆
此壶把中国传统吉祥寓意表现的淋漓尽致，壶身用中国传统云纹装饰，云纹是古代中国吉祥图案，象征高升和如意；云纹仿龙形，寓意高贵、尊荣，又有逢凶化吉之意；二者围绕“寿”字翻腾，德高望重，尊贵显赫。同时流、把作行云流水状，契合整体寓意，又气势非凡。
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时大彬 六方仿古
现藏于华盛顿弗利尔美术馆
由仿古壶到六方仿古，是对仿古壶一次全新的演绎。六方仿古壶，壶身不再是平滑圆腹，而是圆中凸起峰棱，反而更具张力，更加契合“鼔”的精神意义。
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李仲芳 瓜棱壶
现藏于华盛顿弗利尔美术馆
壶身筋囊大小匀称，如出一辙，壶盖、壶钮、壶底也均为筋囊，与壶体纹理搭配精准统一，配置精密。无论是壶身、壶盖还是壶钮的凿刻都毫厘不差，壶嘴与壶把同样延续了壶身的风格，棱线相仿，整体设计优雅秀丽，线条流畅精致，妙不可言。
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徐友泉 三足壶
现藏于华盛顿弗利尔美术馆
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陈鸣远 梅桩壶
现藏于美国西雅图博物馆
梅花壶，壶身、流、把、盖全部用极富生态的残梅桩、树皮及缠枝组成。壶上的梅花是用堆花手法堆塑而成，栩栩如生。
这些被藏于海外博物馆的名家紫砂壶，难得一见。可见当时不止国人热衷喝茶品茶，海外茶友也热爱紫砂壶器。